الأطفال يحبون الرسم في شكل عام. هذه الحكم يمكن تلمّس مفاعيله لدى الكثيرين منهم. يتباهى الأهل عادة بكون أحد أولادهم يتمتّع بموهبة في هذا المجال، ويعمدون إلى عرض رسومه الساذجة على معارفهم. لكن هذه "الموهبة" لا تكون حقيقية في غالب الأحيان، بل لا تتعدّى التسلية البريئة، ولا يستمر ولع الطفل بالرسم مدة طويلة، إذ يتلاشى بعد فترة معيّنة، لتحلّ محلّها إهتمامات دراسية أخرى.على أن بعض الأطفال، وهم قلّة قليلة، يمتلكون فعلاً هذه القدرة الفطريّة التي لا تحتاج في بداياتها إلى معلّم. الأمر أشبه بلغز، يردّه من يشاء إلى القدير، ويبحث العلماء في طبيعة الجينات التي تنتج مقدرة فنيّة قد لا يؤدّي إليها النهج الأكاديمي، بالرغم من صرامته. هذا هو وضع حالات ثلاث، اخترناها من ضمن حالات أخرى أقل شهرة، وكلها تأتي من بلاد أخرى، لا من أرضنا، التي لا بد أنها تحوي بدورها حالات مماثلة لم يُفصح عنها، أو أنه جرى إهمالها، كالعادة، بحيث تُدفن الموهبة في المهد نتيجة عدم إقتناع الأهل بها وبمستقبلها، على أساس أن الفن لا طائلة منه، ولا يُغني من جوع.أطلقت الصحافة الألمانية لقب "بيكاسو الصغير" على ميكاييل أكار. طفل في الثامنة من عمره يبيع أعماله، في مجملها، بملايين اليوروهات حول العالم. استطاع الطفل أن "يغزو" العالم خلال سنوات قليلة. بدأ الرسم حين كان في سن الرابعة. الفتى ذو الشعر الأشعث، والوجه الملائكي، لم يدرك مدى النجاح الذي حققه، إذ ما زال يمارس ألعابه كأي طفل في سنه، ويرسم خلال ساعات فراغه، فالرسم يتعبه أحياناً، في حين أنه يتمنى أن يصبح يوماً لاعب كرة، كما أجاب حين سُئل عن مستقبله. وفي كل الأحوال، يتولّى والده إدارة "أعماله"، أمّا إحدى لوحاته التي باعها، لعام مضى، فقد بلغ سعرها 11 ألف يورو، وقد تمّ التبرّع بالمبلغ لإحدى الجمعيّات الخيرية التي تهتم بالأطفال، والتي يشرف عليها مانويل نوير، حارس مرمى الفريق الألماني الشهير لكرة القدم.
جاكسون بولوك أكثر منه بيكاسولم تكن هناك حاجة إلى جهد، أو وقت، كبيرين كي تتبيّن لمحيط الطفل موهبته الغير عادية. كان يقوم برشق الألوان على القماش، ويقوم بالتعامل معها بجرأة لا يقوى عليها الكبار. خرجت النتيجة أقرب إلى أعمال جاكسون بولوك أكثر منها شبهاً بأسلوب بيكاسو، ولم يتوانَ آخرون عن تشبيه أعماله بنتاج الفنّان الأميركي الأسود جان ميشال باسكيا (الذي لم يُقدّر له أن يعيش طويلاً، إذ توفي عن 28 عاماً إثر جرعة زائدة من الهيرويين والكوكايين، تاركاً ثروة تُقدّر بـ45 مليون دولار). ظنّ من رأى لوحته الأولى أن الأمر لا يتعدّى المصادفة، لكن لوحته الثانية، ثم الثالثة، أكّدتا حضور الموهبة التي لا خلاف عليها.يُعتبر ميكاييل أحد عبقريي التعبيرية في عالم الفن. ابتكر أسلوبه الخاص القائم على رشق الألوان على القماش، مستفيداً من مهارة فطرية، معقودة على عامل الصدفة الذي يلعب دوراً في حالات كهذه، ومستعيناً أحيانا بقفازات الملاكمة العائدة لوالده من أجل توزيع الألوان ودمجها على القماش. عدد متابعيه في وسائل التواصل الإجتماعي تخطى الـ45 ألفاً، ويُصوّر غالباً وهو ينفذ لوحاته، لما في الأمر من طابع استعراضي. بعد معرضه في مدينة كولوني الألمانية، عُرضت أعماله في باريس، ربيع العام 2020.معرض فردي في "المتحف الروسي" لأليتا أندريهأن يعرض أحدهم، أو إحداهن، أعمالاً في شكل فردي في المتحف الروسي الشهير في مدينة سان بطرسبورغ بروسيا، لهو إنجاز غير متاح لكثيرين، فكيف إذا كانت الرسامة – العارضة، طفلة أسترالية لم يكن لها، حين أقيم معرضها، سوى تسع سنوات من العمر؟بدأت قصة الرسامة أيليتا أندريه (مواليد 2007) بالصدفة. ذات يوم من العام نفسه، أي عام مولدها، أخرج والدها مايكل أندريه، وهو من سكان مدينة ملبورن في أوستراليا، عدة الرسم التي هي عبارة عن قماشة وألوان استعداداً لتنفيذ لوحة. ثم يسرد الوالد ما حدث بعد ذلك لشبكة ABC News: "الطريقة التي أرسم بها هي أن يكون القماش مسطحًا على الأرض، وأقوم بالانحناء فوقه لأجل العمل عليه، كما أضع بعض أنابيب الأكريليك من الطلاء حول القماشة". في ذلك الحين، كانت ابنته أيليتا، البالغة من العمر 9 أشهر جالسة على الأرض أيضًا. انجذبت نحو القماش وبدأت بالضغط على الأنابيب. ويضيف الوالد: "بالطبع شعرت بالرعب لأنك تعرف كيف حال الأطفال. ماذا لو وضعت الألوان في فمها؟"، وتعلّق نيكا كلاشينكوفا، والدة أيليتا: "لكن الطفلة لم تفعل ما توقّعناه أبدًا".بدلاً من ذلك، قامت الطفلة بتحريك الطلاء حول اللوحة القماشية وشاهدت الألوان وهي تختلط ويتغير مظهرها. قال أندريه: "كان من الرائع حقًا مشاهدة هذه العملية الإبداعية تتكشف أمامي".. عندما نهضت ونظرت إلى هذه اللوحة القماشية المربّعة، قمت نوعًا ما بتغيير تصوري الكامل لما فعلته، من طفلة تنغمس في الدهانات إلى الإعجاب الفعلي بالعمل المنجز".بدأ عمل أليتا في جذب الانتباه بعدما أخذتها والدتها إلى معرض محلي للحصول على رأي موضوعي في الأمر. قالت الوالدة: "قلت للمنسّقة: أود أن أقدم لكم هذه الأنثى الروسية. ما رأيكِ في عملها؟ أجابت مديرة صالة العرض، بعد معاينة العمل: "رائع. أحب ذلك. هذا مختلف حقًا. لا أمانع في عرضه للجمهور، وأنا أحب العمل، حسنًا. كان لدي خفقان شديد في القلب"، تضيف الوالدة.في كل الأحوال، يمكن القول أن أليتا بدأت الرسم بشكل احترافي منذ سنواتها الأولى. اعتمدت ألوان الأكريليك في أعمالها، كون هذه المادة تجنّبها تعقيدات الألوان الزيتية، المتعلّقة بالمذوّبات ذات الطبيعة النفطيّة، وطول فترة جفاف اللون، التي لا تتناسب مع سنّها. أقيم معرضها الفردي الأول في أستراليا حين كانت في الثانية من عمرها، وهي أعمال ذات وجه تجريدي، شأنها شأن كل الفنانين الصغار السن، الذين لا يمتلكون ناصية الرسم الكلاسيكي، وهي التي ليس من الممكن الإحاطة بها من دون دراسة أكاديمية.عُرضت لوحات الفنّانة الموهوبة ضمن معارض فرديّة وجماعيّة في أنحاء العالم. أمّا ما يميّز أعمالها، عدا عن طابعها التجريدي، فهي الروح الحرّة المهتمّة بعلوم الكون والفيزياء النظرية، ومحاولتها خلق أكوان متعددة الألوان، والتأليف الذي تبدو احترافيته غير طبيعية نسبة إلى سنّها. عُرضت لوحات أندريه في معارض فردية وجماعية حول العالم، وهي التي بدأت في الرسم حتى قبل أن تتمكن من التحدث أو المشي.فنّان "تكعيبي" و"كونداوي"يعيش أندريس فالنسيا (مواليد 2001) في سان دييغو بكاليفورنيا. "الطفل المعجزة"، كما يسمّونه، يدرس في الصف الرابع، لكن نجاحه الرئيسي والمبكّر أتى من كونه فناناً حقق نجاحاً كبيراً. وبحسب ما ورد في نشرة Miami Art، فقد باع، خلال ثلاثة أيام، جميع لوحاته الـ17 بأسعار تتراوح بين 5000 و20000 دولار، وستذهب عائدات المبيعات، بحسب العديد من المنشورات، إلى مؤسسة جي كوهين للمقاولين الشباب والفنانين وجامعي الأعمال الفنية وآخرين.وكما يبدو، فإن لوحات الفنان مستوحاة من أعمال بيكاسو وجورج كوندو التكعيبية، وهو، على خلاف من سبق ذكرهم أعلاه، أي ميكاييل أكار وأيليتا أندريه، يقوم برسم بورتريهات تحديداً، على نحو تصويري، ذات طابع درامي، وبأحجام كبيرة نسبياً، ما يدفعه إلى الإستعانة بسلّم متدرّج من أجل القيام بهذه المهمّة، نظراً إلى قامته القصيرة كطفل في العاشرة من عمره. يرسم أندريس منذ أن كان في الخامسة من عمره تقريبًا، وتميّزت أعماله بالجرأة منذ بداياته، كما لم يتوانَ عن استعمال الموّاد الزيتية والأكريلية، سعياً وراء ابتكار ألوان صافية وقوية، من أجل تمثيل وجوه مركّبة ومجزأة. حدد المعلمون المشاركون في برنامج الفنون المرئية والمسرحية (VAPA) بمدرسة كاليفورنيا العامة موهبته غير العادية بسرعة. أندريس محاط بالفن في منزل ذويه، وهو يستوحي أعماله من ريتنا وريتشارد هامبلتون ورافائيل مازوكو، الذي يعتبره فنّانه المفضّل. في إحدى المرّات بدأ في التحديق لساعات في لوحة من صنع ريتنا (فنان غرافيتي معاصر ولد ويعيش في لوس أنجليس) معلّقة في منزله، وبدأ في نسخها مرارًا وتكرارًا لتحسين نتيجة عمله.في الشهر الماضي، أقام الفنان معرضه الأول في سوهو بنيويورك في Chase Contemporary، ضمن تظاهرة Art Miami. وممن أثارت أعمال أندريس إعجابهم، وعملوا على شرائها، جوردان بلفور – التاجر الذي تحوّل إلى مجرم ألهم مارتن سكورسيزي مادة فيلمه "ذئب وول ستريت"، الذي اقتنى لوحة للفنان الصغير بمبلغ 8500 دولار، ونجمة "مودرن فاميلي" صوفيا فيرغارا، كما توقف الفنانان شانينغ تاتوم وشيبارد فيري عند الكشك المخصص لأندريس، بعد سماعهما عن الطفل المعجزة، وتحادثا معه. وقال أندريس تعليقاً على عملية البيع: "أنا سعيد جداً لأن صوفيا فيرغارا (الجميلة) اشترت إحدى لوحاتي".قال نيك كورنيلوف، المدير التنفيذي لـArt Miami، لصحيفة The Post: "لقد عملت في عالم الفن ما يقرب من 30 عامًا، ولم أرَ أبدًا شخصًا صغيرًا جدًا وموهوبًا جدًا".. إن مسؤولية عالم الفن هي العثور على الفنانين العظماء المستقبليين، وقد فعلنا ذلك مع أندريس. لقد أصبح فنّاناً عالمياً في 36 ساعة". كما أفادت إلسا فالنسيا، والدة الصبي: "لقد علّم نفسه بنفسه. أسأله أحياناً لماذا، لماذا السجائر؟ فيجيب: "ولِمَ لا؟ جورج كوندو يستخدم السجائر في بعض لوحاته".
جاكسون بولوك أكثر منه بيكاسولم تكن هناك حاجة إلى جهد، أو وقت، كبيرين كي تتبيّن لمحيط الطفل موهبته الغير عادية. كان يقوم برشق الألوان على القماش، ويقوم بالتعامل معها بجرأة لا يقوى عليها الكبار. خرجت النتيجة أقرب إلى أعمال جاكسون بولوك أكثر منها شبهاً بأسلوب بيكاسو، ولم يتوانَ آخرون عن تشبيه أعماله بنتاج الفنّان الأميركي الأسود جان ميشال باسكيا (الذي لم يُقدّر له أن يعيش طويلاً، إذ توفي عن 28 عاماً إثر جرعة زائدة من الهيرويين والكوكايين، تاركاً ثروة تُقدّر بـ45 مليون دولار). ظنّ من رأى لوحته الأولى أن الأمر لا يتعدّى المصادفة، لكن لوحته الثانية، ثم الثالثة، أكّدتا حضور الموهبة التي لا خلاف عليها.يُعتبر ميكاييل أحد عبقريي التعبيرية في عالم الفن. ابتكر أسلوبه الخاص القائم على رشق الألوان على القماش، مستفيداً من مهارة فطرية، معقودة على عامل الصدفة الذي يلعب دوراً في حالات كهذه، ومستعيناً أحيانا بقفازات الملاكمة العائدة لوالده من أجل توزيع الألوان ودمجها على القماش. عدد متابعيه في وسائل التواصل الإجتماعي تخطى الـ45 ألفاً، ويُصوّر غالباً وهو ينفذ لوحاته، لما في الأمر من طابع استعراضي. بعد معرضه في مدينة كولوني الألمانية، عُرضت أعماله في باريس، ربيع العام 2020.معرض فردي في "المتحف الروسي" لأليتا أندريهأن يعرض أحدهم، أو إحداهن، أعمالاً في شكل فردي في المتحف الروسي الشهير في مدينة سان بطرسبورغ بروسيا، لهو إنجاز غير متاح لكثيرين، فكيف إذا كانت الرسامة – العارضة، طفلة أسترالية لم يكن لها، حين أقيم معرضها، سوى تسع سنوات من العمر؟بدأت قصة الرسامة أيليتا أندريه (مواليد 2007) بالصدفة. ذات يوم من العام نفسه، أي عام مولدها، أخرج والدها مايكل أندريه، وهو من سكان مدينة ملبورن في أوستراليا، عدة الرسم التي هي عبارة عن قماشة وألوان استعداداً لتنفيذ لوحة. ثم يسرد الوالد ما حدث بعد ذلك لشبكة ABC News: "الطريقة التي أرسم بها هي أن يكون القماش مسطحًا على الأرض، وأقوم بالانحناء فوقه لأجل العمل عليه، كما أضع بعض أنابيب الأكريليك من الطلاء حول القماشة". في ذلك الحين، كانت ابنته أيليتا، البالغة من العمر 9 أشهر جالسة على الأرض أيضًا. انجذبت نحو القماش وبدأت بالضغط على الأنابيب. ويضيف الوالد: "بالطبع شعرت بالرعب لأنك تعرف كيف حال الأطفال. ماذا لو وضعت الألوان في فمها؟"، وتعلّق نيكا كلاشينكوفا، والدة أيليتا: "لكن الطفلة لم تفعل ما توقّعناه أبدًا".بدلاً من ذلك، قامت الطفلة بتحريك الطلاء حول اللوحة القماشية وشاهدت الألوان وهي تختلط ويتغير مظهرها. قال أندريه: "كان من الرائع حقًا مشاهدة هذه العملية الإبداعية تتكشف أمامي".. عندما نهضت ونظرت إلى هذه اللوحة القماشية المربّعة، قمت نوعًا ما بتغيير تصوري الكامل لما فعلته، من طفلة تنغمس في الدهانات إلى الإعجاب الفعلي بالعمل المنجز".بدأ عمل أليتا في جذب الانتباه بعدما أخذتها والدتها إلى معرض محلي للحصول على رأي موضوعي في الأمر. قالت الوالدة: "قلت للمنسّقة: أود أن أقدم لكم هذه الأنثى الروسية. ما رأيكِ في عملها؟ أجابت مديرة صالة العرض، بعد معاينة العمل: "رائع. أحب ذلك. هذا مختلف حقًا. لا أمانع في عرضه للجمهور، وأنا أحب العمل، حسنًا. كان لدي خفقان شديد في القلب"، تضيف الوالدة.في كل الأحوال، يمكن القول أن أليتا بدأت الرسم بشكل احترافي منذ سنواتها الأولى. اعتمدت ألوان الأكريليك في أعمالها، كون هذه المادة تجنّبها تعقيدات الألوان الزيتية، المتعلّقة بالمذوّبات ذات الطبيعة النفطيّة، وطول فترة جفاف اللون، التي لا تتناسب مع سنّها. أقيم معرضها الفردي الأول في أستراليا حين كانت في الثانية من عمرها، وهي أعمال ذات وجه تجريدي، شأنها شأن كل الفنانين الصغار السن، الذين لا يمتلكون ناصية الرسم الكلاسيكي، وهي التي ليس من الممكن الإحاطة بها من دون دراسة أكاديمية.عُرضت لوحات الفنّانة الموهوبة ضمن معارض فرديّة وجماعيّة في أنحاء العالم. أمّا ما يميّز أعمالها، عدا عن طابعها التجريدي، فهي الروح الحرّة المهتمّة بعلوم الكون والفيزياء النظرية، ومحاولتها خلق أكوان متعددة الألوان، والتأليف الذي تبدو احترافيته غير طبيعية نسبة إلى سنّها. عُرضت لوحات أندريه في معارض فردية وجماعية حول العالم، وهي التي بدأت في الرسم حتى قبل أن تتمكن من التحدث أو المشي.فنّان "تكعيبي" و"كونداوي"يعيش أندريس فالنسيا (مواليد 2001) في سان دييغو بكاليفورنيا. "الطفل المعجزة"، كما يسمّونه، يدرس في الصف الرابع، لكن نجاحه الرئيسي والمبكّر أتى من كونه فناناً حقق نجاحاً كبيراً. وبحسب ما ورد في نشرة Miami Art، فقد باع، خلال ثلاثة أيام، جميع لوحاته الـ17 بأسعار تتراوح بين 5000 و20000 دولار، وستذهب عائدات المبيعات، بحسب العديد من المنشورات، إلى مؤسسة جي كوهين للمقاولين الشباب والفنانين وجامعي الأعمال الفنية وآخرين.وكما يبدو، فإن لوحات الفنان مستوحاة من أعمال بيكاسو وجورج كوندو التكعيبية، وهو، على خلاف من سبق ذكرهم أعلاه، أي ميكاييل أكار وأيليتا أندريه، يقوم برسم بورتريهات تحديداً، على نحو تصويري، ذات طابع درامي، وبأحجام كبيرة نسبياً، ما يدفعه إلى الإستعانة بسلّم متدرّج من أجل القيام بهذه المهمّة، نظراً إلى قامته القصيرة كطفل في العاشرة من عمره. يرسم أندريس منذ أن كان في الخامسة من عمره تقريبًا، وتميّزت أعماله بالجرأة منذ بداياته، كما لم يتوانَ عن استعمال الموّاد الزيتية والأكريلية، سعياً وراء ابتكار ألوان صافية وقوية، من أجل تمثيل وجوه مركّبة ومجزأة. حدد المعلمون المشاركون في برنامج الفنون المرئية والمسرحية (VAPA) بمدرسة كاليفورنيا العامة موهبته غير العادية بسرعة. أندريس محاط بالفن في منزل ذويه، وهو يستوحي أعماله من ريتنا وريتشارد هامبلتون ورافائيل مازوكو، الذي يعتبره فنّانه المفضّل. في إحدى المرّات بدأ في التحديق لساعات في لوحة من صنع ريتنا (فنان غرافيتي معاصر ولد ويعيش في لوس أنجليس) معلّقة في منزله، وبدأ في نسخها مرارًا وتكرارًا لتحسين نتيجة عمله.في الشهر الماضي، أقام الفنان معرضه الأول في سوهو بنيويورك في Chase Contemporary، ضمن تظاهرة Art Miami. وممن أثارت أعمال أندريس إعجابهم، وعملوا على شرائها، جوردان بلفور – التاجر الذي تحوّل إلى مجرم ألهم مارتن سكورسيزي مادة فيلمه "ذئب وول ستريت"، الذي اقتنى لوحة للفنان الصغير بمبلغ 8500 دولار، ونجمة "مودرن فاميلي" صوفيا فيرغارا، كما توقف الفنانان شانينغ تاتوم وشيبارد فيري عند الكشك المخصص لأندريس، بعد سماعهما عن الطفل المعجزة، وتحادثا معه. وقال أندريس تعليقاً على عملية البيع: "أنا سعيد جداً لأن صوفيا فيرغارا (الجميلة) اشترت إحدى لوحاتي".قال نيك كورنيلوف، المدير التنفيذي لـArt Miami، لصحيفة The Post: "لقد عملت في عالم الفن ما يقرب من 30 عامًا، ولم أرَ أبدًا شخصًا صغيرًا جدًا وموهوبًا جدًا".. إن مسؤولية عالم الفن هي العثور على الفنانين العظماء المستقبليين، وقد فعلنا ذلك مع أندريس. لقد أصبح فنّاناً عالمياً في 36 ساعة". كما أفادت إلسا فالنسيا، والدة الصبي: "لقد علّم نفسه بنفسه. أسأله أحياناً لماذا، لماذا السجائر؟ فيجيب: "ولِمَ لا؟ جورج كوندو يستخدم السجائر في بعض لوحاته".
ملاحظة: نرجو ممن يرغب بإضافة تعليق، صياغته بلغة لائقة بعيدة عن القدح والذم والتحريض المختلف أو المسّ بالكرامات. إن كل ما ينشر من مقالات وأخبار ونشاطات وتعليقات، لا تعبر بأي شكل من الأشكال عن رأي الموقع الذي لا يتحمّل أي أعباء معنويّة أو ماديّة من جرّائها.
التعليقات
لارسال تعليق يرجى تعبئة الحقول الإلزامية التالية
