يوسف عبدلكي من جيل الفنانين التشكيليين السوريين من مرحلة السبعينيات في القرن الماضي. وشكّل هؤلاء ظاهرة جديدة في الحركة التشكيلية السورية، التي تعد واحدة من أهم مدارس الفن الحديث في العالم العربي، ممثلة برموز وصلت الشهرة العالمية من جيل الستينيات، أمثال لؤي كيالي، فاتح المدرس، نذير نبعة، الياس الزيات، محمود حماد، نصير شورى، وميلاد الشايب. وكان عبدلكي بين فئة قليلة من أبناء جيله، تقاطع في تجاربهم الأسلوب الجديد بالموقف السياسي المعارض، وكلاهما حاد ونافر في تلك الأيام، التي كانت فيها سوريا تجتاز مرحلة سياسية صعبة، بسبب الحرب الأهلية في لبنان، والموقف ضد المقاومة الفلسطينية والحركة الوطنية اللبنانية، ولاحقاً المواجهة مع جماعة الأخوان المسلمين. وقبل أن يكمل عبدلكي طريقه نحو التخصص، بعد تخرجه في كلية الفنون الجميلة بدمشق العام 1976، فإنه ذهب إلى السجن مع مئات من أعضاء التنظيم السياسي الذي كان ينتمي إليه (رابطة العمل الشيوعي)، وحصلت تحركات محلية وعربية من أجل الإفراج عنه، ولم تردّ السلطة على ذلك، وعرف الحرية بعدما وجد النظام نفسه في موقف حرج خلال المواجهات المسلحة مع الإخوان المسلمين، فأفرج عن عدد كبير من معتقلي الرابطة، وهو يعول على هذا التنظيم أن يسانده سياسياً، لكنه استمر في موقفه ضد النظام والأخوان معاً.وبعد أكثر من أربعين عاماً على البدايات، بقي عبدلكي على النفَس المختلف ذاته، رغم أنه لم يستقر على أسلوب واحد، وظل يتنقل ويجدد نفسه، ويضيف إلى رصيده نقلة جديدة بين الحين والآخر. وتجدر الإشارة هنا إلى مسألتين مهمتين. الأولى هي استمرار الفنان في الإنتاج على وتيرة واحدة، فتصرف على الدوام كفنان محترف يعرف إلى أين يذهب، كما جاء في حديث صحافي له: "أتذكر من السنة الثانية أو الثالثة للمدرسة الابتدائية، بدأت أعمل لحالي دفاتر وأطلب من نفسي نوعاً من الوظائف أعملها بشكل دائم وحدي، وكأن الأمر يعني لعب الطفولة، وأنا في عمر 15 سنة كان الأمر بالنسبة إلي محسوماً، وغير وارد النقاش فيه، أني أنا بدّي أشتغل بالرسم، قصة مش واردة السؤال ولا لثانية، بس البداية حتى الآن بالنسبة لي الحقيقة سر". والمسألة الثانية هي الاستمرار في ميدان العمل السياسي الحزبي فيما تغير حزبه كثيراً، وما عاد رقماً في الحياة السياسية السورية، بل أصبح بعض رموزه من الموالين للنظام في الأعوام الأخيرة، ومنهم الأمين العام فاتح جاموس. ولعبدلكي رأي يخالف السائد: "هناك رأي سائد عند المثقفين العرب عموماً، وربما غير العرب، أن السياسة تضر العمل الفني وإلى آخره، يعني أنا أول شيء أنطلق من مسألة أساسية أن السياسة جزء أساسي من نسيج حياتنا، لا يقدر الواحد يطلع برّاها".
ومهما يكن من أمر، فإن عبدلكي لم يستقر على أسلوب معين، وفي كثير من الأحيان أثار صدمة لدى معجبيه، بسبب تنقلاته المفاجئة، ومنها معرضه الأخير في دمشق العام 2017 (غاليري جورج كامل)، والذي كان دعوة مفتوحة لإعادة الموديل العاري إلى المحترف التشكيلي السوري، بعد شطبه حتى من مناهج كلية الفنون الجميلة. وحركت هذه التجربة ردود أفعال متضاربة في ظل الحرب. وكان رد عبدلكي على الانتقادات بأن "الجسد العاري سوية رفيعة من سويات الجمال في الحياة... لذا وجدتني أنخرط في العمل عليه وكأني أُبعد نفسي عن بشاعة الحرب وبشاعة القتل وبشاعة التدمير. كان اللجوء إلى الجمال هو الوجه الآخر لرفض الموت المتواصل ووقائعه الهمجية".حين وصل يوسف عبدلكي إلى باريس العام 1980 كان خارجاً من السجن في دمشق. وشاءت المصادفات أن يسكن على مقربة من ساحة الباستيل التي شهدت السجن الشهير، الذي هدمته الثورة الفرنسة العام 1789. والمصادفة وحدها قادت عبدلكي للدراسة في باريس، فقد كان مخططه أن يكمل دراساته العليا في ألمانيا، بعدما تخرج في كلية الفنون الجميلة في دمشق بامتياز. وقدم مشروع تخرج صار حديث الأوساط السورية لأسباب عديدة، منها أنه عمل اشتغله بقلم الرصاص وحمل إسم "ثلاثية أيلول الأسود". ثلاث لوحات هائلة الحجم تحشد تفاصيل مرعبة لما تعرض له الفلسطينيون في تغريباتهم المتكررة. ومن يقف أمام العمل لا يعفي عينه الداخلية من أن تذهب إلى غيرنيكا بيكاسو. وقد تكون المباشرة مقصودة سياسياً من قبل الفنان، إبان مجزرة تل الزعتر، إلا أنها لم تضعف العمل المشغول بحرفية عالية تعبّر عن فنان متميز سيكون له شأن. ولخّص هذه المعادلة الفنان المصري حسن سليمان: "تحت وطأة ظروف وضغوط معينة سوّد عبدلكي هذه المساحات الكبيرة، وليس باستطاعة أي رسام أن يسوّد مثل هذه المساحات العملاقة إلا بتعب وكد، فهي من الصعب تحقيقها فإن استطاعت هذه المساحات أن تحمل مضموناً يحتويك، ويأخذ بتلابيبك بل قد يفزعك أحياناً، يكون الرسام قد وضع إصبعه على الجرح، على جرح كل المنطقة التي كنا نظن أنها أصبحت ظلماء". نعم استطاع عبدلكي أن يحقق هذه المعادلة، واستمر على هذا المنوال.بين باريس ودمشق، بقي عبدلكي مشدوداً مثل خط التوتر العالي، كل منهما تجره نحوها. باريس فتحت عينه على الفن العالمي، ودمشق المدينة الأولى التي شكلت عناصر عالمه الخاص، والذي فعل كل ما يمكن كي لا يتنازل عنه. لذلك ظلت باريس "محطة عابرة. هي كذلك منذ اللحظة الأولى التي جئت فيها للدراسة، واضطررت للإقامة فيها بحكم الضرورة، يعني لأنه ما عاد أقدر أسافر، وما عاد عندي جواز سفر، لكني من اللحظة الأولى، وحتى هذه اللحظة أعتبرها لحظة مؤقتة". وكان في وسع عبدلكي أن يحصل على الجنسية الفرنسية، لكنه لم يعمل على ذلك، رغم أن السلطات السورية توقفت عن تجديد جواز سفره من العام 1983، وظل الوضع هكذا خمسة أعوام. وبعدها، أعطته جواز السفر لمدة عامين، وفي العام 1989 توقفت عن تجديده لمدة 11 عاماً. خلال كل هذه الفترة كان يمكن أن يقدّم على الجنسية الفرنسية، ويحصل عليها وهو مستوف للشروط كالضرائب والإقامة الطويلة والدراسة.. "كنت من اللحظة الأولى أعتبر أن حقي في جنسيتي ليس مِلك سلطة سياسية، ليس ملك أي ضابط أمن حتى يحرمني منه.. تريد السلطة أن تجعل منه أداة للابتزاز أو أداة للضغط على البشر وعلى المواطنين. أنا رفضت كل المسألة وأصرّيت أني آخذ جواز سفري وما آخذ أي جواز سفر آخر حتى استعدته فعلاً".حين يتكلم عبدلكي عن دمشق، وباريس التي عاش فيها نحو ربع قرن، فإن قلبه يهفو نحو الحب الأول "حجم التركيز والاهتمام هو في الحقيقة على الضفة الثانية من المتوسط"، بينما باريس هي التي صقلت تجربته كفنان وهي فضاء الحرية غير الموجود في أي دولة عربية، وبالتالي هذا "جعل مسألة الحرية بالنسبة إلي أكثر رسوخاً".السياسة لم تفسد الفن لدى عبدلكي، أو أنها لم تأخذه إلى أسلوبها، فظل هاجسه الأساس البحث عن شكله ومضمونه الخاصين. وإن حضرت السياسة، ففي سياق عناصر أخرى، مزيج من تكوينه وتربيته في بيت شيوعي سرياني من شرق سوريا، حيث ولد الفنان في مدينة القامشلي التي كانت ذات يوم تمثل حالة تعايش سورية فريدة بين مكونات مختلفة قومياً ودينياً وسياسياً. واللافت أن السجن لم ينعكس مباشرة في أعمال الفنان: "اعتُقلت سنتين، وخلالهما تقريباً لم أرسم أي قطعة في السجن، ولا حتى بعد السجن، تتعلق فعلاً بهذا الموضوع بشكل المباشر، أظن أن الموضوع تراكم في داخلي على مدى سنوات وبدأ يظهر في نهاية الثمانينات". ظهر كتصفية حساب مع السجن، واستمرت هذه المرحلة بين 1989 و1995، وقامت على تشويه ملامح مجموعة من الأشخاص على صلة بعالم القمع وكبت الحرية والقمع. وبرزت قوة أسلوب الفنان هنا وتخصصه بالحفر، ويقول عن تلك التجربة أنها "تحولت من كونها لحظة احتجاج إلى لحظة لممارسة الحرية في استعراض تشويه هؤلاء الأشخاص، وبالتالي أعتبرها أكثر لحظة حرّرتني على مستوى الشكل في كل عملية تجربة السجن والتجربة السياسية". وبما أن عبدلكي فنان غرافيك بامتياز، فهو بارع في التعامل مع تناقضات الأبيض والأسود وعلاقة الخط بالمساحة السوداء، وعادة ما تكون أدواته قاسية حادة في تلامسها مع السطح. ويعترف بأنه لا ينظر إلى الأبيض والأسود باعتباره خياراً تراجيدياً في حد ذاته، "أنظر إليه باعتباره أداة ربما توصلني إلى خيارات تراجيدية في العمل". وله فلسفة خاصة في ذلك، فالعناصر تشغل كل مساحة اللوحة وبالتالي ليس هناك فراغ، "هذه مسألة حاولت أن أتعاطى معها بطريقة أو بأخرى، رأيت أن العنصر نفسه يمكن وضعه في فراغ مختلف ليأخذ معنى مختلفاً". الخلفية لدى عبدلكي ليست فراغاً، بل هي فضاء مشحون، تحمل "نوعاً من الحس الميتافيزيقي" على حد تعبيره، والذي يضع الأشكال في موضع يعلو على مغزاها المباشر، بالتالي لا تصبح الوردة وردة، بل تصير من معاني الحياة، ولا تظل السمكة سمكة، بل تصبح نوعاً من شوق الاعتراض على الموت..إلخ. ومن حيث المبدأ، فإن عمله على الطبيعة الصامتة يحتاج إلى دراسة معمقة، لأنه أعطاها قيمة جديدة، فهي ليست ميتة، بل جامدة، لكنها تتحدث بلغات كثيرة على عدد رؤى الناس وأحلامهم.
ومهما يكن من أمر، فإن عبدلكي لم يستقر على أسلوب معين، وفي كثير من الأحيان أثار صدمة لدى معجبيه، بسبب تنقلاته المفاجئة، ومنها معرضه الأخير في دمشق العام 2017 (غاليري جورج كامل)، والذي كان دعوة مفتوحة لإعادة الموديل العاري إلى المحترف التشكيلي السوري، بعد شطبه حتى من مناهج كلية الفنون الجميلة. وحركت هذه التجربة ردود أفعال متضاربة في ظل الحرب. وكان رد عبدلكي على الانتقادات بأن "الجسد العاري سوية رفيعة من سويات الجمال في الحياة... لذا وجدتني أنخرط في العمل عليه وكأني أُبعد نفسي عن بشاعة الحرب وبشاعة القتل وبشاعة التدمير. كان اللجوء إلى الجمال هو الوجه الآخر لرفض الموت المتواصل ووقائعه الهمجية".حين وصل يوسف عبدلكي إلى باريس العام 1980 كان خارجاً من السجن في دمشق. وشاءت المصادفات أن يسكن على مقربة من ساحة الباستيل التي شهدت السجن الشهير، الذي هدمته الثورة الفرنسة العام 1789. والمصادفة وحدها قادت عبدلكي للدراسة في باريس، فقد كان مخططه أن يكمل دراساته العليا في ألمانيا، بعدما تخرج في كلية الفنون الجميلة في دمشق بامتياز. وقدم مشروع تخرج صار حديث الأوساط السورية لأسباب عديدة، منها أنه عمل اشتغله بقلم الرصاص وحمل إسم "ثلاثية أيلول الأسود". ثلاث لوحات هائلة الحجم تحشد تفاصيل مرعبة لما تعرض له الفلسطينيون في تغريباتهم المتكررة. ومن يقف أمام العمل لا يعفي عينه الداخلية من أن تذهب إلى غيرنيكا بيكاسو. وقد تكون المباشرة مقصودة سياسياً من قبل الفنان، إبان مجزرة تل الزعتر، إلا أنها لم تضعف العمل المشغول بحرفية عالية تعبّر عن فنان متميز سيكون له شأن. ولخّص هذه المعادلة الفنان المصري حسن سليمان: "تحت وطأة ظروف وضغوط معينة سوّد عبدلكي هذه المساحات الكبيرة، وليس باستطاعة أي رسام أن يسوّد مثل هذه المساحات العملاقة إلا بتعب وكد، فهي من الصعب تحقيقها فإن استطاعت هذه المساحات أن تحمل مضموناً يحتويك، ويأخذ بتلابيبك بل قد يفزعك أحياناً، يكون الرسام قد وضع إصبعه على الجرح، على جرح كل المنطقة التي كنا نظن أنها أصبحت ظلماء". نعم استطاع عبدلكي أن يحقق هذه المعادلة، واستمر على هذا المنوال.بين باريس ودمشق، بقي عبدلكي مشدوداً مثل خط التوتر العالي، كل منهما تجره نحوها. باريس فتحت عينه على الفن العالمي، ودمشق المدينة الأولى التي شكلت عناصر عالمه الخاص، والذي فعل كل ما يمكن كي لا يتنازل عنه. لذلك ظلت باريس "محطة عابرة. هي كذلك منذ اللحظة الأولى التي جئت فيها للدراسة، واضطررت للإقامة فيها بحكم الضرورة، يعني لأنه ما عاد أقدر أسافر، وما عاد عندي جواز سفر، لكني من اللحظة الأولى، وحتى هذه اللحظة أعتبرها لحظة مؤقتة". وكان في وسع عبدلكي أن يحصل على الجنسية الفرنسية، لكنه لم يعمل على ذلك، رغم أن السلطات السورية توقفت عن تجديد جواز سفره من العام 1983، وظل الوضع هكذا خمسة أعوام. وبعدها، أعطته جواز السفر لمدة عامين، وفي العام 1989 توقفت عن تجديده لمدة 11 عاماً. خلال كل هذه الفترة كان يمكن أن يقدّم على الجنسية الفرنسية، ويحصل عليها وهو مستوف للشروط كالضرائب والإقامة الطويلة والدراسة.. "كنت من اللحظة الأولى أعتبر أن حقي في جنسيتي ليس مِلك سلطة سياسية، ليس ملك أي ضابط أمن حتى يحرمني منه.. تريد السلطة أن تجعل منه أداة للابتزاز أو أداة للضغط على البشر وعلى المواطنين. أنا رفضت كل المسألة وأصرّيت أني آخذ جواز سفري وما آخذ أي جواز سفر آخر حتى استعدته فعلاً".حين يتكلم عبدلكي عن دمشق، وباريس التي عاش فيها نحو ربع قرن، فإن قلبه يهفو نحو الحب الأول "حجم التركيز والاهتمام هو في الحقيقة على الضفة الثانية من المتوسط"، بينما باريس هي التي صقلت تجربته كفنان وهي فضاء الحرية غير الموجود في أي دولة عربية، وبالتالي هذا "جعل مسألة الحرية بالنسبة إلي أكثر رسوخاً".السياسة لم تفسد الفن لدى عبدلكي، أو أنها لم تأخذه إلى أسلوبها، فظل هاجسه الأساس البحث عن شكله ومضمونه الخاصين. وإن حضرت السياسة، ففي سياق عناصر أخرى، مزيج من تكوينه وتربيته في بيت شيوعي سرياني من شرق سوريا، حيث ولد الفنان في مدينة القامشلي التي كانت ذات يوم تمثل حالة تعايش سورية فريدة بين مكونات مختلفة قومياً ودينياً وسياسياً. واللافت أن السجن لم ينعكس مباشرة في أعمال الفنان: "اعتُقلت سنتين، وخلالهما تقريباً لم أرسم أي قطعة في السجن، ولا حتى بعد السجن، تتعلق فعلاً بهذا الموضوع بشكل المباشر، أظن أن الموضوع تراكم في داخلي على مدى سنوات وبدأ يظهر في نهاية الثمانينات". ظهر كتصفية حساب مع السجن، واستمرت هذه المرحلة بين 1989 و1995، وقامت على تشويه ملامح مجموعة من الأشخاص على صلة بعالم القمع وكبت الحرية والقمع. وبرزت قوة أسلوب الفنان هنا وتخصصه بالحفر، ويقول عن تلك التجربة أنها "تحولت من كونها لحظة احتجاج إلى لحظة لممارسة الحرية في استعراض تشويه هؤلاء الأشخاص، وبالتالي أعتبرها أكثر لحظة حرّرتني على مستوى الشكل في كل عملية تجربة السجن والتجربة السياسية". وبما أن عبدلكي فنان غرافيك بامتياز، فهو بارع في التعامل مع تناقضات الأبيض والأسود وعلاقة الخط بالمساحة السوداء، وعادة ما تكون أدواته قاسية حادة في تلامسها مع السطح. ويعترف بأنه لا ينظر إلى الأبيض والأسود باعتباره خياراً تراجيدياً في حد ذاته، "أنظر إليه باعتباره أداة ربما توصلني إلى خيارات تراجيدية في العمل". وله فلسفة خاصة في ذلك، فالعناصر تشغل كل مساحة اللوحة وبالتالي ليس هناك فراغ، "هذه مسألة حاولت أن أتعاطى معها بطريقة أو بأخرى، رأيت أن العنصر نفسه يمكن وضعه في فراغ مختلف ليأخذ معنى مختلفاً". الخلفية لدى عبدلكي ليست فراغاً، بل هي فضاء مشحون، تحمل "نوعاً من الحس الميتافيزيقي" على حد تعبيره، والذي يضع الأشكال في موضع يعلو على مغزاها المباشر، بالتالي لا تصبح الوردة وردة، بل تصير من معاني الحياة، ولا تظل السمكة سمكة، بل تصبح نوعاً من شوق الاعتراض على الموت..إلخ. ومن حيث المبدأ، فإن عمله على الطبيعة الصامتة يحتاج إلى دراسة معمقة، لأنه أعطاها قيمة جديدة، فهي ليست ميتة، بل جامدة، لكنها تتحدث بلغات كثيرة على عدد رؤى الناس وأحلامهم.
ملاحظة: نرجو ممن يرغب بإضافة تعليق، صياغته بلغة لائقة بعيدة عن القدح والذم والتحريض المختلف أو المسّ بالكرامات. إن كل ما ينشر من مقالات وأخبار ونشاطات وتعليقات، لا تعبر بأي شكل من الأشكال عن رأي الموقع الذي لا يتحمّل أي أعباء معنويّة أو ماديّة من جرّائها.
التعليقات
لارسال تعليق يرجى تعبئة الحقول الإلزامية التالية
