آخر ما كان يخطر في بالي أن يعلن ولدي الشاب أنه يحب أغاني فهد بلان. فهو لم يولد في بلد عربي كي تتعود أذنه الموسيقى العربية أصلا، ولم يتخصص في نوع من الفنون والدراسات العربية حتى يقترب من عالم هذا الفنان، أو يسافر إلى سوريا و مصر، حيث يمكنه أن يستمع إلى أغاني هذا الفنان، بل تعرف على الفنان مصادفة، بينما كان يفتش ويبحث في سجلات الفنانين السوريين في القرن العشرين، وأعجبه بلان من بين الذين استمع إليهم، وشكل هذا الأمر مفارقة بالنسبة اليّ، لأني في سن ابني منذ ثلاثين عاماً كنت أترفع عن سماع أغاني فهد بلان، وأنظر إليه على أنه من الذين يشتغلون في سوق الفن الهابط، وحين أفتش اليوم عن أسباب هذا الحكم، لا أجد براهين مقنعة على موقفي المتسرع على هذا الفنان.
تناقشت مع ابني حول فن بلان فوجدت أن حكمه استند إلى عدة معايير منها طابع أغنية وأداء الفنان وألحان الأغاني التي شارك في وضعها كبار ملحني الستينيات، لكن البصمة الأولى التي شكلت شخصية الفنان تعود إلى الملحن عبد الفتاح سكر، ومنها أغاني و"اشرح لها"، و"جس الطبيب"، و"لأركب حدك يالماتور"، و"تحت التفاحة"، و"يا عيني لا تدمعي"، و"هالأكحل العينين"، و"يا سالمة" و"يا ساحر العينين" و"يابنات المكلا". وهناك من بين نقاد الفن من يعتبر سكر الذي بدأ حياته مطربا في إذاعة القدس العام 1946، وراء نجومية المطرب الذي قدم لوناً جديداً في الغناء العربي "الآهات المغناة بتدوين موسيقي". لكن هذا لا يغطي على الأدوار التي لعبها ملحنون آخرون مثل شاكر بريخان، عبد الغني الشيخ، وبليغ حمدي "بحري الهوى" و"من غير ميعاد" و"على كفي"، وكذلك سيد مكاوي في أغنية "يابو الطاقية" وموشح "مال واحتجب" من كلمات أحمد شوقي، كما لحّن له فريد الأطرش "ما أقدرش على كده" و"شوي شوي يا بنية"، إلى جانب أغنيتي "يا خيال يا رايح على الجولان" و"عباية مقصبة" من ألحان فيلمون وهبي، و"ما اشتقتيش" و"قوم تعلل يا مدلل" من ألحان ملحم بركات. وآخر من عمل معه الملحن سعدو الديب الذي لحن له في آخر حياته الفنية "يوماً على يوم لو طالت الفرقة"، و"غالي علينا يا جبلنا"، و"سلامين"، و"شيالو" و"يا طير" و"سفرهم طال"، و"ترحل ولا كلمة وداع"، وهذه الأغاني اشتهرت داخل سوريا بعدما تراجع حضور بلان العربي ووفاته العام 1997عن 64 عاماً على أثر نزيف دماغي حاد قبل أن يكمل مشاريع فنية كثيرة، وفي وقت بدأ يرجع فيه إلى البدايات لإحياء الأغنية التراثية السورية ذات الأشكال المتنوعة على تنوع تجليات الجغرافيا السورية بين الجبل والساحل والبادية والمدينة. وفي حديث تلفزيوني يعود إلى أوائل الثمانينيات في القرن الماضي على التلفزيون السوري مع الاعلامي مروان صواف يكشف بلان عن ثقافة واسعة بالأغنية العربية والسورية وخاصة الكلمات التي غناها، وتوقف أمام شعر صلاح جاهين كمثال على الأغنية الأخرى التي جربها بعيداً من لونه الخاص. ويضع معيار الأصالة شرطاً للنجاح، ويضرب مثالاً على ذلك، حين تقدم للعمل في كورس الإذاعة السورية العام 1957 قلد أحد الأصوات المعروفة فلم ينجح في الامتحان، وحين عاد بعد ستة أشهر بأغنية من البيئة المحلية "هين ضرب السيف" نجح فوراً، وهذا يفسر أن أكثر ما برع فيه فهد بلان هو أنه قدم نفسه على نحو مباشر كأنه جاء من الضيعة للتو، واستمر على هذا الحال طيلة مسيرته الفنية، ولعبت دوراً في ذلك التنشئة التي حصل عليها، فمن معاون سائق باص بين السويداء ودمشق، إلى خشبات أهم صالات الغناء في العالم العربي من بيروت إلى تونس، وخصوصاً في القاهرة التي لم يكن يصعدها اي فنان كان في عصر أم كلثوم التي كان لها رأي إيجابي بالفنان السوري "إنه مغنى، ولون، وأداء". وساعدته على نحو كبير طبقات صوته الخاصة المتعددة والعالية الخشنة على نحو متفرد. ولم يصل فهد إلى النجومية إلا بعدما مر بتجارب صعبة. ورغم موهبته التي كانت بارزة بقوة، لم يعطوه الفرصة في الإذاعة السورية إلا كمؤدٍّ في كورس، ولكنه بمجرد أن انطلق فكان كالسهم ذهب بقوة نحو الهدف، ورسم بعفوية واضحة شخصية خاصة كانت محببة إلى جمهور حفلاته، ورافقته حركة التلويح بالمنديل وهز الكتفين طيلة مسيرته كعلامات من أفراح البيئة الشعبية في جبل العرب (السويداء)، وصارت ماركة مسجلة له.
لماذا ظلمنا فهد بلان كجيل سوري شاب، حين كنا نهتم بالثقافة الجديدة وفكر اليسار؟ أظن أن ذلك كان نتيجة موقف سياسي غير ناضج من الفن والثقافة عموماً، ذهب أبعد من رفض فهد بلان إلى العزوف عن سماع أم كلثوم التي حملتها اقلام كثيرة مسؤولية هزيمة العام 1967، واتهموها بأنه قدمت أغنية تخديرية. وعلى العموم، لم تكن تلك المواقف مدروسة، بل مرتجلة وانتقائية، وأدت إلى إحداث قطيعة مع جزء أساسي من ثقافتنا في مرحلة الستينيات من القرن الماضي، والتي تشكل فترة نهضة في الكتابة والمسرح والسينما والغناء، إذا قارناها بالفترات اللاحقة التي لم تبرز فيها قامات إبداعية عالية، كالتي ظهرت في الستينيات في عموم أنحاء العالم العربي.فهد بلان وغيره من الفنانين وكتّاب تلك الفترة يستحقون إعادة اعتبار، ونفض الغبار عن تراثهم كي تتعرف عليه أجيالنا الجديدة، التي لا شك في أنها ستنظر إليهم نظرة أكثر إنصافاً من نظرات جيلنا الذي أسقط السياسة على الفن والفن على السياسة وخرج بلا نتيجة. ذهبنا بعيداً نفتش عن أغنية مختلفة، في حين أن الأغنية المحلية كانت بمواصفات عالية، سمحت لها أن تعيش لترى فيها أجيال القرن الحادي والعشرين تراثا فنيا راقيا، يعبر عن هوية وروح المنطقة. شكرا فهد بلان وعذرا على التجني الطفولي.
تناقشت مع ابني حول فن بلان فوجدت أن حكمه استند إلى عدة معايير منها طابع أغنية وأداء الفنان وألحان الأغاني التي شارك في وضعها كبار ملحني الستينيات، لكن البصمة الأولى التي شكلت شخصية الفنان تعود إلى الملحن عبد الفتاح سكر، ومنها أغاني و"اشرح لها"، و"جس الطبيب"، و"لأركب حدك يالماتور"، و"تحت التفاحة"، و"يا عيني لا تدمعي"، و"هالأكحل العينين"، و"يا سالمة" و"يا ساحر العينين" و"يابنات المكلا". وهناك من بين نقاد الفن من يعتبر سكر الذي بدأ حياته مطربا في إذاعة القدس العام 1946، وراء نجومية المطرب الذي قدم لوناً جديداً في الغناء العربي "الآهات المغناة بتدوين موسيقي". لكن هذا لا يغطي على الأدوار التي لعبها ملحنون آخرون مثل شاكر بريخان، عبد الغني الشيخ، وبليغ حمدي "بحري الهوى" و"من غير ميعاد" و"على كفي"، وكذلك سيد مكاوي في أغنية "يابو الطاقية" وموشح "مال واحتجب" من كلمات أحمد شوقي، كما لحّن له فريد الأطرش "ما أقدرش على كده" و"شوي شوي يا بنية"، إلى جانب أغنيتي "يا خيال يا رايح على الجولان" و"عباية مقصبة" من ألحان فيلمون وهبي، و"ما اشتقتيش" و"قوم تعلل يا مدلل" من ألحان ملحم بركات. وآخر من عمل معه الملحن سعدو الديب الذي لحن له في آخر حياته الفنية "يوماً على يوم لو طالت الفرقة"، و"غالي علينا يا جبلنا"، و"سلامين"، و"شيالو" و"يا طير" و"سفرهم طال"، و"ترحل ولا كلمة وداع"، وهذه الأغاني اشتهرت داخل سوريا بعدما تراجع حضور بلان العربي ووفاته العام 1997عن 64 عاماً على أثر نزيف دماغي حاد قبل أن يكمل مشاريع فنية كثيرة، وفي وقت بدأ يرجع فيه إلى البدايات لإحياء الأغنية التراثية السورية ذات الأشكال المتنوعة على تنوع تجليات الجغرافيا السورية بين الجبل والساحل والبادية والمدينة. وفي حديث تلفزيوني يعود إلى أوائل الثمانينيات في القرن الماضي على التلفزيون السوري مع الاعلامي مروان صواف يكشف بلان عن ثقافة واسعة بالأغنية العربية والسورية وخاصة الكلمات التي غناها، وتوقف أمام شعر صلاح جاهين كمثال على الأغنية الأخرى التي جربها بعيداً من لونه الخاص. ويضع معيار الأصالة شرطاً للنجاح، ويضرب مثالاً على ذلك، حين تقدم للعمل في كورس الإذاعة السورية العام 1957 قلد أحد الأصوات المعروفة فلم ينجح في الامتحان، وحين عاد بعد ستة أشهر بأغنية من البيئة المحلية "هين ضرب السيف" نجح فوراً، وهذا يفسر أن أكثر ما برع فيه فهد بلان هو أنه قدم نفسه على نحو مباشر كأنه جاء من الضيعة للتو، واستمر على هذا الحال طيلة مسيرته الفنية، ولعبت دوراً في ذلك التنشئة التي حصل عليها، فمن معاون سائق باص بين السويداء ودمشق، إلى خشبات أهم صالات الغناء في العالم العربي من بيروت إلى تونس، وخصوصاً في القاهرة التي لم يكن يصعدها اي فنان كان في عصر أم كلثوم التي كان لها رأي إيجابي بالفنان السوري "إنه مغنى، ولون، وأداء". وساعدته على نحو كبير طبقات صوته الخاصة المتعددة والعالية الخشنة على نحو متفرد. ولم يصل فهد إلى النجومية إلا بعدما مر بتجارب صعبة. ورغم موهبته التي كانت بارزة بقوة، لم يعطوه الفرصة في الإذاعة السورية إلا كمؤدٍّ في كورس، ولكنه بمجرد أن انطلق فكان كالسهم ذهب بقوة نحو الهدف، ورسم بعفوية واضحة شخصية خاصة كانت محببة إلى جمهور حفلاته، ورافقته حركة التلويح بالمنديل وهز الكتفين طيلة مسيرته كعلامات من أفراح البيئة الشعبية في جبل العرب (السويداء)، وصارت ماركة مسجلة له.
لماذا ظلمنا فهد بلان كجيل سوري شاب، حين كنا نهتم بالثقافة الجديدة وفكر اليسار؟ أظن أن ذلك كان نتيجة موقف سياسي غير ناضج من الفن والثقافة عموماً، ذهب أبعد من رفض فهد بلان إلى العزوف عن سماع أم كلثوم التي حملتها اقلام كثيرة مسؤولية هزيمة العام 1967، واتهموها بأنه قدمت أغنية تخديرية. وعلى العموم، لم تكن تلك المواقف مدروسة، بل مرتجلة وانتقائية، وأدت إلى إحداث قطيعة مع جزء أساسي من ثقافتنا في مرحلة الستينيات من القرن الماضي، والتي تشكل فترة نهضة في الكتابة والمسرح والسينما والغناء، إذا قارناها بالفترات اللاحقة التي لم تبرز فيها قامات إبداعية عالية، كالتي ظهرت في الستينيات في عموم أنحاء العالم العربي.فهد بلان وغيره من الفنانين وكتّاب تلك الفترة يستحقون إعادة اعتبار، ونفض الغبار عن تراثهم كي تتعرف عليه أجيالنا الجديدة، التي لا شك في أنها ستنظر إليهم نظرة أكثر إنصافاً من نظرات جيلنا الذي أسقط السياسة على الفن والفن على السياسة وخرج بلا نتيجة. ذهبنا بعيداً نفتش عن أغنية مختلفة، في حين أن الأغنية المحلية كانت بمواصفات عالية، سمحت لها أن تعيش لترى فيها أجيال القرن الحادي والعشرين تراثا فنيا راقيا، يعبر عن هوية وروح المنطقة. شكرا فهد بلان وعذرا على التجني الطفولي.
ملاحظة: نرجو ممن يرغب بإضافة تعليق، صياغته بلغة لائقة بعيدة عن القدح والذم والتحريض المختلف أو المسّ بالكرامات. إن كل ما ينشر من مقالات وأخبار ونشاطات وتعليقات، لا تعبر بأي شكل من الأشكال عن رأي الموقع الذي لا يتحمّل أي أعباء معنويّة أو ماديّة من جرّائها.
التعليقات
لارسال تعليق يرجى تعبئة الحقول الإلزامية التالية
